郎朗牛牛會見記

那天牛牛的母親對我太太說，郎朗從德國給她電話，說聽到八歲牛牛的「大名」，到上海時要給牛牛上一課，於是問我們有沒有興趣一睹郎朗怎樣教牛牛。我們興高采烈地答應了。郎朗是百年一見的鋼琴天才，我說過了。不止此也，他是今天最大紅大紫的鋼琴演奏家，每年演出逾百五場，場場爆滿。八歲的牛牛呢？學琴四年多，有專家說二百年一見，有些較為保守，但天才無疑問。天才會天才，這樣的機會不能放過，我於是飛到上海去。

殊不知郎朗貴人事忙，指點牛牛抽不出時間，轉為邀請牛牛在某場合上與他合奏一曲，也讓牛牛獨奏一首。合奏那首是舒伯特的進行曲，不難的，但牛牛沒有彈過，母親於是趕著買琴譜回家。要四隻手一起彈，分主奏與伴奏兩部分。牛牛試一次主奏，試一次伴奏，都記下來了。小孩子斬瓜切菜。

其實不是什麼演奏會，而是郎朗會見他的琴迷，順便彈一兩首，場面很熱鬧。預定下午一時四十五分開始，約好了牛牛於一時會面，預習一下。但當天是什麼六峰會議之後，封路，郎朗二時十五分才抵達，過了時，不能與牛牛準備什麼。出場前郎朗在幕後與牛牛只說了幾句話。後來我問牛牛郎朗對他說什麼。牛牛道：「他問我獨奏的是什麼，我說是斯特勞斯的《蝙蝠》；他再問我合奏時我要彈主奏還是伴奏，我說要彈主奏。他說無所謂。」

《蝙蝠》一曲不淺，牛牛彈得好，而合奏則若無其事，應付裕如，毫無怯場之意。這就是了，一個演奏者要有成就，起碼的條件是要有表演欲，於是不怯場。這方面我自己的分數不足：寫書法，有旁觀者我老是寫不出獨自揮毫的水平。聽眾或觀眾愈多，演出的水平愈稱意，是難得的天賦，而郎朗與牛牛都是從幾歲起就有這樣的能耐。

牛牛彈奏後，主持人問郎朗，牛牛將來會否成為另一個郎朗。後者答：「不會的，他將來會是一個牛牛。」一時間我想到莫札特與貝多芬的故事，有幾個不同版本。據說當時的莫札特像今天的郎朗，如日方中，曲迷甚眾。一天在家中開派對，仰慕的賓客雲集。年輕的貝多芬被引進場內，在鋼琴上演奏了一些。莫札特顯得不在意，跟賓客傾談。後來在另一室內對朋友說：「你們聽到剛才那位青年嗎？將來整個世界會知道這個人。」

今天聽過牛牛演奏的人，沒有一個不認為他是鋼琴天才。將會成為國際大師嗎？這一點，看法就不一致了。看官須知，從天才到大師有很大的距離，少小時算得上是天才的，長大後殺不出重圍者甚眾。年幼時算不上是天才但長大後有大成的例子存在，可惜天才達不到大師層面的例子更多。平心而論，鋼琴天才明顯如還不到九歲的牛牛，將來會否跑出，彷彿今天賭世界盃，充其量機會不到一半。有兩位專家朋友就對牛牛將來能否成為大師打上問號了。

我不是鋼琴專家，但上蒼照顧，在幾項玩意上打遍天下，殺到盡頭，可憑自己的經驗考慮牛牛將來成為鋼琴大師的機會。考慮了良久，結論是：如果沒有不幸的意外，牛牛將來成為大師可以肯定。有三個原因。其一，牛牛有天才的記憶力，與此同時，他聽得准，可以容易地把樂譜轉到琴鍵上去。其二，年紀雖小，他有了不起的音樂感。其三最重要：牛牛這個調皮小孩很有個性。後者是說，只要父母或老師不左右牛牛的本質，長大後，他的琴音會有自己的風格。希望有朝一日，我有機會教他怎樣處理變化與風格才對。