攝影藝術的悲哀

攝影究竟是不是藝術有爭議。我自己搞藝術攝影，當然認為自己的作品是藝術，了不起的（一笑）。然而，不認為攝影是藝術的藝術家不少吧。不好意思說出來，他們明裡暗裡嗤之以鼻！

為什麼攝影受到這樣貶低是有趣問題。一個三流畫家，作品動不動可沽數萬元。不知所謂或區區在下沒有能力看得懂的新潮油畫，動不動數十萬元。美觀之極的攝影作品，動不動要免費送出去！書法作品曾經賣不起錢，要送出去，但畢竟被認為是純真藝術，今天寫得不怎麼樣的，名氣夠大，動不動也逾萬元一幅了。只是攝影作品依然故我，很可憐的。

論困難程度，攝影可以很困難。這要看作者選走哪一條路。我選走的路，是拍攝時易過借火––只按一下快門，豈不易哉？但我的基礎來得不易：多年的黑房工作，深入研究光的處理，多方面的藝術哲理探討過，而中國的詩詞背不出一千也有數百首。數十年學問，古今中外來去縱橫，換來懂得怎樣看才按一下快門，說易甚易，說難極難也。沒有相近基礎的攝影者怎樣也看不到，於是「按」不來。問題是不懂的不那樣想。他們會認為自己也看得到，只是懶得嘗試罷了。

有時攝影可以發神經。完全不懂的初哥，可以糊裡糊塗地按一下快門就贏得攝影沙龍比賽的一個獎牌。據說真有其事：一位不懂的弄錯了，不小心重曝光，獲得比賽金牌大獎，傳為佳話。完全不是為表達感情的「弄錯了」，獲大獎，藝術安在哉？

是真問題。曾經寫過，在湖南南部有一個叫資興的地方，有一條不容易找到的小江，夏天數月每天晨早必定有霧，霧夠白，而為了招徠攝影生意，地方人士安排了「上鏡」的小漁艇與演員，每小時六十元一艘。沙龍沙龍，懂的不懂的差不多凡去必中！我到過那裡一次。早上六時攝影者雲集，熱鬧過癮。一見場面，知道有可為，因為那些年輕人不是老手，站錯了位置。後來自己攝得的有一幀拿了七八個獎，還有三幾幀會有相近成績。這些作品美觀，但有點老土，有點俗氣，看不出感情流露，而我不懷疑完全不懂攝影的也可以碰巧碰出來。我只是佔了先機，拿了七八個獎，有需要可以再拿二三十個，過癮一下，沒有想過到資興去是為了表達自己的真情實感。

藝術是要表達作者的感情的。攝影可以做到。這樣看，攝影是藝術。攝影不被認為是藝術，主要是風格問題。每個人的感情不一樣，藝術的表達應該自然而然地有個人的風格，但攝影要搞出個人的自然風格極端困難。山是山，水是水，拿同樣的照相機，站在同樣的位置，大家把快門按下去，作品一樣，個人風格安在哉？

五十三年前，簡慶福攝得的《水波的旋律》，精彩絕倫，獲國際獎牌無數。當時另一個攝影家陳致遠站在福哥旁邊，照相機用的底片較小，按快門慢了兩秒鐘，作品輸了一個馬位，但風格一樣，上帝也分不開來。這樣，搞其他藝術的會認為攝影不是藝術了。

為了爭取個人風格，數十年前攝影者整古做怪，搞什麼中途曝光，色調分離，但求與眾不同。今天有電腦協助「造片」，攝影作品何止整古做怪，簡直光怪陸離。掙扎掙扎求風格，但你有人有，來來去去都是怪鬥怪，看來「風格」不同，其實只是此怪不同彼怪也。

我早就想出自己的攝影法門，不做作的感情表達，風格獨有。但我知道，隨時隨地有人會想出我的攝法，風格類同，這裡那裡差一點只有上帝才知道。這是攝影藝術的悲哀。梵高呀，救救我們吧。